Dal 1° giugno al 2 luglio 2023 con la mostra Oltre le mura di Sant’Orsola l’antico convento fiorentino sarà accessibile al pubblico per un mese, con ingresso libero e visite guidate: un museo effimero, transitorio e destinato a trasformarsi. Storia, filiale di Artea, la società francese scelta nel 2020 dalla Città Metropolitana di Firenze per la riqualificazione del complesso, dà inizio così all’operazione di restituzione alla città di uno spazio prezioso e ricco di storia, in disuso da quasi quarant’anni.  

 

Al termine dell’imponente piano di recupero Sant’Orsola ospiterà una scuola d’arte e di design, ristoranti e caffè, botteghe di artigiani e atelier d’artisti, una foresteria, spazi di coworking e un Museo, gestito da una fondazione senza scopo di lucro che sarà a breve creata da Artea, con il duplice scopo di preservare la memoria di un luogo unico e ricco di storia, ma anche di promuovere la creazione artistica contemporanea, invitando artisti affermati ed emergenti a dialogare con le tracce del suo passato. 

La mostra, patrocinata dalla Città Metropolitana di Firenze è a cura di Morgane Lucquet Laforgue, responsabile del futuro Museo Sant’Orsola, la cui apertura ufficiale è prevista per il 2025. Oltre le mura di Sant’Orsola segna l’inizio di una serie di incontri con il pubblico, alla scoperta di uno spazio in continua evoluzione. Un museo effimero, destinato a durare solo un mese per poi cambiare ancora, ma in grado di consentire ai visitatori di accedere a Sant’Orsola prima dell’apertura ufficiale del museo stesso e dell’intero complesso, rendendoli testimoni e partecipi del processo di riqualificazione in corso, oltre quelle mura che per decenni sono state inaccessibili. 


L’esposizione si snoda negli spazi recentemente restaurati- le due chiese interne, la spezieria e il chiostro – e presenta i risultati della ricerca di due diversi artisti contemporanei: Sophia Kisielewska-Dunbar, londinese classe 1990 nonché prima artista del programma di residenza del museo Sant’Orsola, e Alberto Ruce, artista urbano siciliano di nascita e residente a Marsiglia. Entrambi hanno realizzato opere d’arte originali, ispirandosi alla storia del luogo e ad elementi del suo passato, cercando un dialogo con il presente. 

In particolare Ruce si è rivolto ad alcune donne del quartiere affinché posassero come modelle, ribadendo l’urgenza di andare “oltre le mura” di Sant’Orsola in modo che la comunità possa tornare a vivere i suoi spazi. In tale ottica partecipativa, il futuro Museo ha cercato sin da subito una collaborazione attiva con enti locali e associazioni fiorentine; ma anche con scuole, accademie e istituti formativi presenti sul territorio. La mostra esporrà i risultati dei workshop realizzati, nell’ambito della preparazione della mostra, con gli studenti del Master di design dell’Accademia Italiana di Firenze e di Comunicazione dello IED – Istituto Europeo di Design. Sarà inoltre visibile in anteprima una ricostituzione della lunetta in terracotta invetriata che un tempo si trovava sopra la porta d’ingresso al convento e che è stata virtuosamente replicata da tre professori del Liceo Artistico Statale di Porta Romana. 

 
 
 
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Beyond the walls of Sant’Orsola

Artea/Storia opens the doors of the former monastery of Sant’Orsola, in Florence, as an “ephemeral museum” for one month.

From June 1st to July 2nd, the complex, at the center of an extensive urban regeneration project, will host an exhibit by two young contemporary artists, Sophia Kisielewska-Dunbar and Alberto Ruce, the first exhibition project of the future Museo Sant’Orsola, the opening of which is expected in 2025

 Free entrance and guided tours to discover an evolving space

 

From June 1st to July 2nd, 2023, for the exhibition Beyond the Walls of Sant’Orsola, the ancient Florentine convent will be accessible to the public with free entrance and guided tours: an ephemeral museum, open for a month. Storia, the branch of Artea, a French company chosen in 2020 by the Metropolitan City of Florence for the redevelopment of the complex, gives back to the city this space, rich in history and brimming with charm, that has been in disuse for almost forty years.  

 

Upon completion of the restoration work, Sant’Orsola will house an art and design school, restaurants and cafes, artisans’ and artists’ workshops, a guesthouse, co-working spaces and a museum. The latter, managed by a nonprofit organisation that will soon be created by Artea, will have the dual purpose of preserving the memory of the place, and promoting contemporary artistic creation, inviting established and emerging artists to dialogue with the traces of its past. 

The show, curated by Morgane Lucquet Laforgue under the patronage of the Metropolitan City of Florence, represents the first exhibition project of the future Sant’Orsola Museum, which is expected to open in 2025. Beyond the Walls of Sant’Orsolais also the first of a series of encounters with the public to discover a space in constant evolution. An ephemeral museum, destined to last only a month, will allow visitors access to Sant’Orsola before the official opening of the museum and cross the threshold to spaces that have been inaccessible for decades. In this way visitors will become witnesses and participants in the ongoing redevelopment process.  


The exhibition will occupy four spaces – the two inner churches, the apothecary’s shop and the cloister – and presents the works of two different contemporary artists: Sophia Kisielewska-Dunbar, born in London in 1990 and the first artist-in-residence at Sant’Orsola, and Alberto Ruce, a Sicilian urban artist living in Marseille. Both have created original works of art, inspired by the history of the place and elements of its past, creating a dialogue with the present.

Ruce in particular has involved women of the neighborhood, stressing the urgency of going “beyond the walls” of Sant’Orsola, so that the community could once again experience its spaces. In this participatory perspective, the museum in-becoming has sought from the start an active collaboration with local authorities and Florentine associations as well as with schools, academies and educational institutions in the area. The exhibition will display the results of the workshops undertaken in preparation for the exhibition, with the students of the Master of Design of Accademia Italiana and of Communication of the IED – European Institute of Design. The exhibit will also reveal a preview of the glazed terracotta lunette that once stood above the entrance door to the convent and that has been replicated by three professors from the Liceo Artistico Statale di Porta Romana high school with virtuosity.